Tahun baik Rusia dalam penghargaan

Meskipun ada kekhawatiran mengenai sensor, film dan seni pertunjukan di Rusia sebagian besar tetap bebas dari campur tangan pemerintah. Meskipun pemerintah tentu saja dapat mempengaruhi industri film dan teater melalui pendanaan, dan terkadang, dalam hal film, dengan tidak memberikan izin pemutaran film, terdapat banyak perusahaan independen yang dapat memproduksi apa pun yang mereka inginkan.

Kini setelah musim penghargaan untuk tahun 2019 telah berakhir, The Moscow Times meninjau hasil dari penghargaan film dan teater utama Rusia dan berbicara dengan para pakar lokal untuk memetakan tren pada tahun tersebut.

Yang mengejutkan kami, sebagian besar hasilnya positif.

Salah satu penghargaan film Rusia terbesar dan tertua adalah Nika, yang didirikan pada tahun 1987, tidak lama sebelum runtuhnya Uni Soviet. Dinamakan setelah dewi kemenangan Yunani dan meniru Oscar, Nika Awards dipersembahkan setiap tahun oleh Akademi Seni dan Sains Sinematografi Rusia.

Pada tahun 2019, penghargaan utama Nika diberikan kepada film indie tentang Perang Dunia Kedua, “Anna’s War” oleh Alexei Fedorchenko – semacam cerita Anne Frank versi Rusia. Marta Kozlova yang memerankan Anna juga meraih penghargaan sebagai aktris terbaik.

Kirill Razlogov, presiden Persatuan Kritikus Film Rusia, mengatakan kepada The Moscow Times bahwa “Anna’s War” adalah “contoh kesenjangan yang semakin besar antara film yang ditayangkan di bioskop dan film yang mendapat penghargaan di festival. ‘Anna’s War’ memenangkan tiga penghargaan utama tanpa pernah tampil di layar lebar.”

Penghargaan terpenting kedua, untuk sutradara terbaik, diberikan kepada Kirill Serebrennikov, yang dibebaskan dari tahanan rumah musim semi lalu setelah hampir dua tahun. Kasus penggelapan, yang diyakini secara luas telah salah penanganan, terus berlanjut. Serebrennikov memenangkan penghargaan untuk film “Leto” (Musim Panas), sebuah film biografi tentang Viktor Tsoi, seorang pahlawan rock dari tahun 1980-an.

Beberapa film indie lainnya, antara lain “Dovlatov” karya Alexei German, film biografi Sergei Dovlatov, penulis pembangkang Soviet yang terpaksa berimigrasi ke AS, dan “The Story Of An Appointment” karya Avdotya Smirnova, berdasarkan kisah nyata kehidupan Leo Tolstoy, juga menerima penghargaan Akademi untuk desain produksi dan skenario asli.

Festival Film Internasional Moskow (MIFF) yang didirikan pada tahun 1959 dulunya cukup bergengsi, namun selama beberapa dekade terakhir telah tersingkir dari dunia festival internasional. Tidak ada satu pun penghargaan MIFF yang diberikan kepada film-film buatan Rusia tahun ini, namun kita perlu melihat film mana yang secara resmi dipilih untuk mewakili negara tersebut. Salah satu dari dua peserta Rusia adalah film/serial TV berjudul “Epidemi” karya Pavel Kostomarov, yang dibuat untuk saluran sains TV3. Hal ini tentu saja mewakili pergerakan menuju pemilihan film yang lebih eksperimental dan fleksibel.

Film-film indie juga merajai musim panas ini di Kinotavr, yang juga disebut Sochi Open Russian Film Festival, yang saat ini mungkin merupakan forum terpenting bagi sinema dan tren terkini di Rusia. “Byk” (Bull) oleh Boris Akopov, sebuah film gangster tentang “roaring 1990s”, dianugerahi hadiah untuk film terbaik.

“Bull” juga mendapat dua penghargaan lagi – untuk debut terbaik dan sinematografi terbaik. Anton Dolin, salah satu kritikus film paling terkemuka di Rusia, mengatakan kepada The Moscow Times: “Saya selalu senang ketika film debut dirayakan. Artinya, lahirlah nama baru dan kelambanan orang yang sama untuk mendapatkan penghargaan yang sama terpatahkan. Namun filmnya sendiri merupakan versi film romantis pria tentang gangster atau polisi yang dibuat pada tahun 1990-an. Kita masih berada dalam perangkap psikologis: di satu sisi kita meromantisasi tahun 90an, sementara di sisi lain kita menjelekkannya. Film ini sebenarnya melakukan keduanya.”

Menurut Dolin, film yang paling banyak dibicarakan di Kinotavr, “Vernost” (Fidelity), oleh Nigina Sayfullayeva, “sayangnya hanya menerima penghargaan juri yang mendamaikan dengan ungkapan yang agak canggung ‘untuk kepercayaan tak terbatas para aktor kepada sutradara’.”

Masih harus dilihat apakah tren di festival dapat berdampak pada penonton bioskop secara umum.

Moskow adalah salah satu dari sedikit ibu kota dunia di mana teater belum diturunkan ke latar belakang kehidupan budaya. Teater masih memainkan peran besar dalam kebudayaan dan mungkin lebih penting daripada teater. Dan ini adalah salah satu media yang masih belum tersentuh campur tangan pemerintah, terutama jika menyangkut teater swasta atau eksperimental.

Topeng Emas adalah festival teater terbesar di Rusia. Pameran ini berlangsung hampir tiga bulan dan memberikan kesempatan kepada penduduk dan pengunjung Moskow untuk melihat produksi paling menarik tahun lalu dari seluruh Rusia. Pada tahun 2019, teater eksperimental, terkadang bahkan bawah tanah, diakui oleh festival Topeng Emas.

Alexei Kisilyov, kritikus dan produser teater independen, mengidentifikasi tiga tren signifikan pada Topeng Emas tahun ini: “Yang pertama adalah banyaknya teater eksperimental dalam manifestasinya yang paling beragam. Hanya dalam satu kategori nominasi — “Eksperimen” — terdapat rekor jumlah karya: sepuluh. Pemenangnya adalah film dokumenter “berjalan kaki” (penonton) di sekitar sudut berbahaya Rostov-on-Don yang disebut “Negeri Ajaib” oleh sutradara Vsevolod Lisovsky. Tren kedua adalah masa lalu Soviet; kira-kira setiap produksi kelima (signifikan) menanganinya. Yang paling menonjol adalah “Rodina” oleh Andrei Stadnikov di Meyerhold Center (TSiM), tentang Stalin dan Trotsky. Dan tren terakhir adalah teater Rusia di akhir masa remaja abad ke-21 terasa lebih bebas dan hidup di panggung kecil.”

Kritikus teater lainnya, Elena Smorodinova dari Reporter Rusia, setuju dengan Kisilyov. “Sangat penting,” katanya, “bahwa penghargaan “Eksperimen” Topeng Emas diberikan kepada Vsevolod Lisovsky untuk “Negeri Ajaib”. Bagi saya, Lisovsky adalah salah satu pahlawan utama musim ini. Dia memiliki jumlah pahlawan yang gila-gilaan. proyek yang dihasilkan.”

Pavel Rudnev, kritikus teater dan profesor di GITIS (Institut Seni Teater Negara) mengatakan bahwa pada tahun 2019 “ada rekor jumlah teater provinsi yang masuk dalam nominasi. Mereka menerima nominasi lebih banyak daripada Moskow dan St. Louis. Produksi Petersburg. Artinya, saat ini daerah dapat dengan mudah bersaing dengan ibu kota. Ini adalah pencapaian yang luar biasa.”

Rudnev juga memuji masuknya genre baru dalam nominasi Topeng Emas tahun ini dan juga memilih Promenade karya Lisovsky dan “Rodina” di Meyerhold Center. “Sederhananya, masyarakat dan tokoh teater sendiri menyadari bahwa teater dapat dilakukan dengan berbagai cara, bahwa tidak boleh ada monopoli gaya apa pun.”

Yelizaveta Avdoshina dari surat kabar Nezavisimaya Gazeta juga mencatat bahwa beberapa penghargaan besar diberikan kepada sutradara avant-garde pada tahun 2019, dengan mengatakan bahwa hal tersebut menunjukkan bahwa “teater eksperimental telah menjadi arus utama di teater drama.” Di antara pemenang hadiah tersebut adalah “Three Fat Men” karya Andrei Moguchy di BDT di St Petersburg, “Three Sisters” oleh Konstantin Bogomolov di MKhT, dan, lanjutnya, “tentu saja, interpretasi Kirill Serebrennikov yang provokatif dan tajam terhadap ‘Tragedi Kecil’ Pushkin di Pusat Gogol.”

Dan terakhir, perlu dicatat bahwa dua topeng emas diberikan kepada Kirill Serebrennikov: selain penghargaan untuk “Tragedi Kecil”, ia juga menerima satu untuk baletnya “Nureyev” di Teater Bolshoi. Alexei Kisilyov mengatakan bahwa pemberian penghargaan kepada sutradara, yang dibebaskan dari tahanan rumah hanya seminggu sebelum upacara penghargaan, adalah “penting secara historis”.

Itu sama sekali bukan tahun yang buruk.